prototype a
Prototype A exists between photography, digital collage, and fiction. Each piece is assembled from fragments of self-portraits alongside photographs of forgotten dolls—objects rescued from the quiet corners of other people's homes, carrying with them the marks of time, affection, neglect, and previous lives. Through digital collage, these disparate bodies are brought together into beings that feel less invented than encountered.
I do not think of them as monsters. Nor do I see them simply as victims.
I have come to know them almost as a mother might: with tenderness, curiosity, and a deep respect for their contradictions. They are unsettling because they refuse easy categories. They are wounded and defiant, fragile and watchful, innocent and impossibly ancient. Most of all, they return the gaze. Rather than asking to be understood, they quietly ask something of us.
Their impossible anatomies echo the ways femininity is fragmented, disciplined, desired, infantilized, and endlessly reconstructed. Yet the work is less interested in illustrating violence than in asking what survives it. These figures inhabit the uneasy space where inherited narratives begin to fracture, revealing identities that can no longer remain obedient.
Fantasy becomes a language through which emotional and cultural truths are allowed to coexist. By merging my own body with the discarded bodies of forgotten dolls, I am not creating new characters so much as uncovering presences that already seemed to exist, waiting for someone to listen.
Prototype A imagines a world where the discarded are no longer silent, where the fractured become whole in unexpected ways, and where even impossible bodies insist on occupying space, looking back, and telling their own stories.
Prototipo A habita un territorio entre la fotografía, el collage digital y la ficción. Cada pieza está construida a partir de fragmentos de autorretratos y de fotografías de muñecas olvidadas: objetos rescatados de rincones silenciosos de otras personas, marcados por el tiempo, el afecto, el abandono y vidas anteriores. Mediante el collage digital, estos cuerpos dispersos se reúnen para dar lugar a seres que se sienten menos inventados que encontrados.
No pienso en ellas como monstruos. Tampoco las veo únicamente como víctimas.
He aprendido a conocerlas casi como una madre conoce a sus hijos: con ternura, curiosidad y un profundo respeto por sus contradicciones. Inquietan porque se resisten a las categorías simples. Son heridas y desafiantes, frágiles y vigilantes, inocentes y, al mismo tiempo, antiguas. Sobre todo, devuelven la mirada. Más que pedir ser comprendidas, parecen preguntarnos algo a nosotros.
Sus anatomías imposibles evocan las formas en que la feminidad ha sido fragmentada, disciplinada, deseada, infantilizada y reconstruida una y otra vez. Sin embargo, la obra se interesa menos por ilustrar esa violencia que por preguntarse qué es lo que sobrevive a ella. Estas figuras habitan ese espacio incómodo donde las narrativas heredadas comienzan a resquebrajarse y aparecen identidades que ya no pueden permanecer obedientes.
La fantasía se convierte en un lenguaje donde las verdades emocionales y culturales pueden coexistir. Al unir mi propio cuerpo con los cuerpos descartados de muñecas olvidadas, no creo nuevos personajes; más bien, revelo presencias que parecían existir desde antes, esperando a que alguien las escuchara.
Prototipo A imagina un mundo donde aquello que fue descartado deja de guardar silencio; donde lo fragmentado encuentra formas inesperadas de integrarse; donde incluso los cuerpos imposibles insisten en ocupar espacio, devolver la mirada y contar su propia historia.